Conférences
expositions parisiennes
par Lauranne Corneau,
ces conférences accompagnées de projections vous préparent à la visite d'expositions incontournables.
TJ (- 18 ans) : 5€ / TP : 8€
Billetterie ouverte
30 min avant chaque séance
"Toute personne qui pense fortement fait scandale", disait Balzac.
Dans l'art occidental, et en particulier contemporain, le scandale est presque systématiquement devenu ce par quoi le chef-d'oeuvre advient. S'il tend aujourd'hui à lasser le public, ce phénomène est pourtant bel et bien lié à l'émergence d'une modernité artistique, dont les racines seraient bien plus profondes qu'on a voulu le croire. Car même à l'époque classique, certains artistes ont pensé plus fort que d'autres. Ils ont surtout eu l'audace (ou le mérite?) de le montrer.
Ainsi le scandale serait né d'une volonté de l'artiste de s'affirmer et d'afficher son individualité, prenant alors le risque de heurter ses contemporains et de dé-ranger la pensée dominante.
Caravage incompris, Rembrandt désinvolte, Vigée-Lebrun sulfureuse: les XVIIe et XVIIIe siècles ont aussi engendré des "scandaleux malgré eux". C'est toutefois le XIXe siècle qui a fait résonner plus fort le terme de scandale, en offrant la possibilité à davantage d'artistes d'être exposés à un public toujours plus large. Et plus la machine est grande (Géricault, Manet), plus le scandale se fait retentissant!
De "simple" phénomène ponctuel, le scandale devient presque un mal nécessaire pour les écoles de la liberté du faire (Impressionnisme, Fauvisme), puis s'érige en franche stratégie avec le très iconoclaste Marcel Duchamp
13€/foyer : cliquez ici pour les billets
Conférences passées
Collection de la Tate
Musée Jacquemart André // 26 mai 2020 - 11 janvier 2021
Incontestablement le plus grand représentant de l’âge d’or de l’aquarelle anglaise, Turner exploita les effets de lumière et de transparence sur les paysages anglais ou les lagunes vénitiennes. Cette exposition révèle le rôle qu’ont joué les aquarelles dans la vie et l’art de Turner, des œuvres de jeunesse qu’il envoya à la Royal Academy aux fascinantes expérimentations lumineuses et colorées de sa maturité, à travers une sélection des specimens qu'il a légués à sa mort à la Tate Britain.
Plongez dans la seconde moitié du XIXe siècle afin d’explorer la carrière artistique de Manet, pionnier de la peinture moderne, auteur de toiles emblématiques autant qu’audacieuses : Olympia et Le Déjeuner sur l’herbe.
Cette conférence s'appuie sur de prestigieuses expositions du musée d'Orsay et du Grand Palais.
INSCRIPTION EN LIGNE : CLIQUEZ ICI
Également disponible en replay à la date de votre choix (avant le 31/12)
Maître du Siècle d’Or espagnol, peintre du roi Philippe IV, Diego Velázquez a réalisé de multiples scènes de genre et portraits de cour, œuvres à la fois lumineuses et énigmatiques, dont les fameuses Ménines que l'on peut voir au Musée du Prado.
Tarif : 8 € avec le code de réduction SEL2020
INSCRIPTION EN LIGNE : CLIQUEZ ICI
Également disponible en replay à la date de votre choix (avant le 31/12)
Cycle de 3 conférences sur l’exposition « Pierres précieuses, des minéraux aux bijoux » du Muséum national d’Histoire naturelle.
En collaboration avec Van Cleef & Arpels, l’exposition Pierres précieuses propose une immersion dans plusieurs univers intimement liés mais rarement réunis : la minéralogie, la gemmologie et la joaillerie.
Tarif : 8 € avec le code promotionnel SEL2020
Renseignements : lauranne.corneau@gmail.com
RESERVATION : https://www.billetweb.fr/pro/laurannecorneau
Sculptures italiennes de la renaissance
Musée du Louvre // 22 Octobre 2020 - 18 Janvier 2021
Grâce à plus de 150 œuvres, cette exposition dégage les principales lignes de force qui cheminent dans toute l’Italie durant la seconde moitié du Quattrocento pour aboutir, au début du 16e siècle, à un moment d’apogée de la sculpture de la Renaissance. Les recherches sur l’expression et les sentiments sont au cœur des démarches des plus grands sculpteurs, de Donatello à Michel-Ange. La représentation de la figure humaine prend ainsi des formes extrêmement novatrices.
Cycle de 3 conférences sur l’exposition « Pierres précieuses, des minéraux aux bijoux » du Muséum national d’Histoire naturelle
En collaboration avec Van Cleef & Arpels, l’exposition Pierres précieuses propose une immersion dans plusieurs univers intimement liés mais rarement réunis : la minéralogie, la gemmologie et la joaillerie.
Tarif : 8 € avec le code promotionnel SEL2020
Renseignements : lauranne.corneau@gmail.com
RESERVATION : https://www.billetweb.fr/pro/laurannecorneau
Cycle de 3 conférences sur l’exposition « Pierres précieuses, des minéraux aux bijoux » du Muséum national d’Histoire naturelle
En collaboration avec Van Cleef & Arpels, l’exposition Pierres précieuses propose une immersion dans plusieurs univers intimement liés mais rarement réunis : la minéralogie, la gemmologie et la joaillerie.
Tarif : 8 € avec le code promotionnel SEL2020
Renseignements : lauranne.corneau@gmail.com
RESERVATION : https://www.billetweb.fr/pro/laurannecorneau
Palais Galliera // 01.10.2020 - 14.03.2021
À la faveur de sa réouverture après des travaux d’extension, le Palais Galliera présente la première rétrospective en France d’une couturière hors normes : Gabrielle Chanel (1883-1971). Dans ces années où Paul Poiret domine la mode féminine, Gabrielle Chanel, va dès 1912, révolutionner le monde de la couture, imprimer sur le corps de ses contemporaines un véritable manifeste de mode. Chronologique, la première partie évoque ses débuts avec quelques pièces emblématiques dont la fameuse marinière en jersey de 1916 ; elle invite à suivre l’évolution du style de Chanel à l’allure chic : des petites robes noires et modèles sport des Années folles jusqu’aux robes sophistiquées des années 30. Une salle est consacrée au N°5 créé en 1921. Puis vient la guerre, la fermeture de la maison de couture. Viennent ensuite Christian Dior et le New Look, ce style corseté qu’elle conteste ; Gabrielle Chanel réagit avec son retour à la couture en 1954 et, à contre-courant, réaffirme son manifeste de mode. Thématique, la seconde partie de l’exposition invite à décrypter ses codes vestimentaires : tailleur en tweed gansé, escarpin bicolore, sac matelassé 2.55, couleurs noir et beige bien sûr, mais aussi rouge, blanc et or... sans oublier les bijoux fantaisie et de haute joaillerie indispensables à la silhouette de Chanel.
13€/foyer : cliquez ici pour les billets
