Expositions
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Entrée libre
Mardi, mercredi et dimanche
de 14h30 à 20h
Jeudi, vendredi et samedi
de 17h à 21h
(Horaires variables les jours fériés et vacances scolaires, en fonction des événements organisés).
vos objets d'art par un expert de la Maison Rossini
(entre 14h30 et 18h)
Renseignements : 06 22 42 06 90
L'exposition Eaux vives regroupe 22 peintures réalisées entre 2022 et 2025. Elles sont toutes consacrées aux écosystèmes aquatiques : mares, étangs, rivières, fleuves, océans.
La représentation de paysages en apparence idylliques ne doit pas faire illusion : l'utilisation décalée de la couleur (saturée, irréelle, souvent ambiguë) permet à l'artiste de questionner, l'air de rien, notre rapport à la réalité, et de convoquer en filigrane les grands enjeux environnementaux et humains liés à l'eau.
Visite contée de l’exposition Eaux vives : inscription cliquez-ici
Telle une bande dessinée, cette exposition va vous guider tout au long de la création, à travers des images significatives de l'histoire. Ce sont les embryons vivants du spectacle ! Quelques mots s'y ajoutent, dialogues et textes de chansons.
Vous découvrirez aussi "les échantillons" en langage tricot : des carrés de 10 x 10 cm qui ont permis de calculer toutes les mesures pour réaliser une marionnette, un costume ou un décor... intégralement tricotés à la main !
J’aime me promener, appareil photo en bandoulière, toujours à la recherche d’une image qui pourra, à l’avenir, être le sujet d’une aquarelle. Me laisser happer par les couleurs chaudes et saturées du sud de la France, de l’Italie, les façades et les murs défraichis, le jeu marqué du soleil jouant avec les ombres colorées. Il suffit de se promener l’œil aux aguets pour découvrir de formidables sujets.
J’ai voulu faire partager, avec mes aquarelles, l’architecture des vieilles bâtisses, le graphisme des persiennes traversées par les rayons du soleil. Cela évoque à la fois l’heure de la sieste réparatrice, mais surtout la douceur de vivre. Peindre est une façon de s’évader et de replonger dans les moments heureux, de donner de la couleur à sa vie... vive l’aquarelle !
Mercredi 28 janvier à partir de 18h
Cette exposition réunit une sélection de gouaches et de dessins originaux réalisés pour le livre, dont sept très grands formats, mais aussi des objets créés par l'artiste ainsi que des planches des quatre opus suivants : Midi pile, Une toute petite seconde, Une chose formidable et Jacomimi.
Dans le cadre du Mois de l'Illustration à Sèvres
Vendredi 13 mars à 19h
Dès 6 ans
Tout public - Entrée libre
Cet artiste d'origine coréenne présente des oeuvres de sa Période Verte, comme un langage coloré pour communiquer avec le monde. Le peintre y exprime ce qu’il ressent dans la vie quotidienne, à travers une atmosphère surréaliste basée sur des paysages de nature.
«Le vert occupe une part importante de notre vie. Lorsque l’on passe un moment paisible dans un parc, ou encore quand on se sent serein, entouré de montagnes ou de forêts. Le vert est une couleur essentielle, celle de la nature, de l’espoir, de la guérison et de l'apaisement. J'aborde également des sujets un peu lourds dont les aspects sombres et mélancoliques sont neutralisés par les paysages verts.
La série En passant s'intéresse à l'éternité qui n’existe pas, à ce qui est et à ce qui était. Nous croisons beaucoup de gens sur notre chemin de vie, de nombreuses relations se nouent, et même parfois elles durent dans le temps. Mais en fin de compte, il n'y a rien d'éternel dans ce monde-là. On vient seul et on s'en va seul. Ce qui fait la différence est ce qui restera de nous dans la mémoire des autres. C’est la seule éternité.
En me souvenant des personnes chères qui m'ont quitté, j’offre aux spectateurs un moment de réflexion sur les liens passés.»
Benoîte Fanton propose un panorama très éclectique à partir de cette question : sur quel pied danser ? Au sens propre comme au sens figuré, comment les danseuses et danseurs de classique, contemporain ou hip-hop utilisent leur corps comme appui ? Comment créent-ils cet équilibre, l'espace d'un instant ?
Photographier, c'est anticiper un mouvement et fixer le moment juste. Être dans l'ici et maintenant à chaque instant, intensément. Par ces photographies, l'artiste saisit ce que l'oeil du spectateur n'a même, parfois, pas eu le temps de voir.
Parce que l’imagination peut être florissante, Benoîte Fanton a demandé à l’artiste plasticienne Marie-Christine Gayffier d’écrire des textes courts en fonction de ce que lui inspiraient les images. Cela donne une nouvelle lecture aux photographies, un nouvelle vision poétique.
Expositions passées
Corinne Foucouin
Plongez dans un voyage artistique entre nature et lumière, une immersion dans la couleur et la matière, entre abstraction et impressionnisme.
A partir de la nature, source d’inspiration, le travail de Corinne Foucouin avec sa technique de peinture à l’huile au couteau propose d’offrir une promenade imaginaire, dans des paysages aquatiques et végétaux.
L’artiste est passionnée par les couleurs et ses effets vibratoires, la lumière et ses reflets. Sur la toile, elle sillonne entre les grands arbres, les bords de mer, les rivières, les étangs et les vallées, les forêts, et explore un chemin entre les éléments, eau, terre, air, bois.
Corinne Foucouin, artiste peintre née en 1968, vit et travaille à Aulnay-sous-Bois (93). Son approche intuitive et méditative invite à un voyage émotionnel et apaisant.
Rencontre avec l’artiste
Mercredi 04 juin à partir de 19h
Aurore Nardot
Originaire de Sèvres, mon berceau familial, je développe une pratique de la gravure mêlant tradition, rigueur technique et expression personnelle. Mon travail s’articule autour de la trace, du geste et du temps.
Les thématiques que j’explore à travers la gravure sont profondément liées à ma sensibilité artistique : le féminin dans toute sa complexité, la mythologie nordique qui évoque les forces mystérieuses et ancestrales, les démons psychiques qui traduisent les luttes intérieures, l’ésotérisme, porte ouverte sur l’invisible, ainsi que l’héritage familial qui tisse le lien entre passé et présent.
Mes ressentis du moment, toujours en mutation, se traduisent par une expression subtile qui donne à chaque oeuvre une intensité singulière. Ces sujets nourrissent un travail où se conjuguent émotion, mémoire et langage graphique, offrant un dialogue entre l’intime et l’universel.
VERNISSAGE EN MUSIQUE
Vendredi 05 septembre à partir de 19h
RENCONTRE AVEC L'ARTISTE
Découverte de la gravure
Samedi 06 septembre de 14h à 18h
Samedi 20 et dimanche 21 septembre
dans le cadre des Journées Européennes du Patrimoine
Plus d'infos ici
Festival Cultures Urbaines
Cette installation éphémère se concentre sur la discipline la plus emblématique du mouvement Hip Hop : le rap, habile et subtil jeu de mots qui font des MC’s de véritables poétes des temps modernes. L’exposition a pour but de créer des expériences immersives, en proposant un parcours basé sur des souvenirs personnels, mais pensé dans le partage de connaissances et la sensibilisation.
Dans le cadre du festival Cultures urbaines
Victor Hugoat, N°1 du Rap français
Jeudi 16 octobre à 20h45
Et une soirée Happy Hour spéciale Hip-Hop !
Vendredi 17 octobre à partir de 20h
Jessie Désolée
